愛看水滸。
據說最近有水滸傳上映，想吸收些人物形象，未完，揀著看，有些欲罷不能。
也不是說電視劇演得好，牽強累贅，忠君愛國，一廂情願；或許唯一的成功是凸顯令人疙瘩掉不停的兄弟情吧，主題曲歌詞有點腐味，但詞是下得好的，譬如：……兄弟上陣，一群狼，兄弟拉車，八匹馬。兄弟水戰，千艘艇，兄弟出塞，百支笳。兄弟生離，兩行淚，兄弟死別，一枝花……一枝花真的下得好。
水滸是整齣的不安，初段不安遭遇，中段不安權謀，後段就那羅貫中後四十回，從來不讓人服氣接受；但這次看倒覺得也沒有比那樣更適合的結局了，戰死沙場不壞，班師歸朝亦非益，餘亦盡皆孤單；善不善終，其實是相同質量的結局。尤其這些人物和好結局大多是無法相容的。
把水滸傳拆成一百零八或者更多的故事是有趣的事，完美詳細的版本能夠容許你這樣做，連續劇雖說有原作大多數的對白，但真正耐人尋味的腳色可能只有三十個左右，也算多了，有哪部小說可以容許三十幾位主角存在的，且許多情節不斷被重複移植。當今文學需要大量的英雄，或許水滸很適合。
水滸沒有安逸的表情，戲裡危到戲外，苦都憋著，劇裡有幾段是很成功的，譬如燕青自稱小乙不卑不亢的表情（這裡你要加上李師師的表現也行），這應該是屬於武俠的；張清瓊英應該也是，這對大概是後期人物造的最成功的；潘金蓮複雜的表情也很精采，被原著刻畫為惡角，但引人思辨；菜園子和母夜叉結為夫妻那段也有豪傑氣，難怪龍門客棧要拿來當主題。楊志在戲裡比文字敘述要有脾氣多了，和搶生辰罡那七人關係分明。秦明、索超、呼延灼看起來都挺傻的，那是三國人物。張順李俊那些市井流氓談吐或許才是真正賊的脾氣。
魯智深形象完整，看水滸很愛看他。劇裡後來兄弟俱去，他坐臥錢塘，忽聞潮信聲，未曾聞，不知何物，粗喚小僧問之，未信，想起那五台山師父預言，圓寂留詩: 平生不修善果，只愛殺人放火。忽地頓開金繩，這裡扯斷玉鎖。咦！錢塘江上潮信來，今日方知我是我。到這裡何謂大任已卸，歸得其處，明白了。
林沖夜奔，同其他重要的腳色一樣，他更是不完整的。局面失控了，親愛的走了，只求安家立命亦不可，所有看不慣的、最壞的，都在當下一塊湧來，已沒有籌碼，卻仍需要賭注，無神、無傳說、無慰藉，當你要下個小結，這還只是個開始。死亡、活下去，兩個攤在面前而相同質量的選擇，冰冷蔚寒。幾年前詩歌節馮宋二人在舞台上灑滿雪白的詞稿，激昂，朗誦楊牧那首詩，林沖鬥完陸虞侯那廝：……風靜了，我是默默的雪。他在渡船上扶刀張望，山是憂戚的樣子。風靜了，我是默默的雪。他在敗葦間穿行，好落寞的神色，這人一朝是東京八十萬禁軍教頭，如今行船悄悄，向梁山落草。山是憂戚的樣子。風靜了，我是默默的雪。擺渡的人，彷彿有歌，唱蘆斷，水寒，魚龍嗚咽。還有數點星光，送他行船悄悄，向梁山落草，山是憂戚的樣子。風靜了，我是默默的雪。他在渡船上扶刀張望，臉上金印映朝暉，彷彿失去了記憶。張望著煙雲：七星止泊，火拼王倫，山是憂戚的樣子。這首詩放大大概是成功了，此後，每隔一段日子沮喪放閒就會重新流回腦海。戲裡，林沖並不如魯智深、燕青般演的好，太容易激動了些，老實說原著文字想像更有英雄氣。無妨，這段不遜於四百擊，醉裡念念不忘。
所謂好漢們，該哭而不哭者。
